舒伯特的“罗曼蒂克消亡史”，向一切欢乐和希望告别！
https://v.qq.com/txp/iframe/player.html?width=500&height=375&auto=0&vid=w0141bed6ulIan Bostridge 演唱《晚安》
导读：“钢琴独奏其实不太适合当电影配乐，钢琴是个敲击性乐器，在有台词的地方，声音一响就把说话的节奏打乱了。”著名钢琴家赵胤胤如是说。可是，今天正式公映的《罗曼蒂克消亡史》，片中一组组俯拍的画面，镜头掠过一座座在战争中满目疮痍的城池，此时响起的恰恰就是根据舒伯特《冬之旅》里的《晚安》改编的钢琴曲。该片配乐的改编与演奏者，也正是赵胤胤。
对舒伯特艺术歌曲《晚安》的音乐分析
《晚安》（Die Winterreise/Gute Nacht）是舒伯特声乐套曲《冬之旅》中的第一首。声乐套曲是由一些在结构上各自独立，在情节上相互有一定联系的歌曲组成的一种体裁，常用第一人称叙述。舒伯特富于音乐抒情性，它以丰富的创造力和对音乐的直觉以及敏感代替了古曲—乐派的作曲技巧，增加了浪漫乐派的气氛与情调。而第一首的《晚安》为整个套曲奠定了基调，是整个套曲的领头羊。
曾几何时，那鲜花铺满大地的五月，以及情意绵绵的少女，令自己多么难忘。而如今，世间的美好弹指间灰飞湮灭，大地呈现出的是雪花迷漫的凄离景象。《冬之旅》的主人公随即也成了孤独的流浪汉。往昔那美妙的感觉荡然无存，剩下的只是满身的孤寂与叹息，带着这般惆怅与漠然，伴着这朦胧的月光，他踏上了冬的旅途，在白雪茫茫的大地上行进着。心中百感交集，也许，只有他自己才能真切的体会到，毕竟是曾经深爱过的人儿。如今面对分离，他有些迟疑，是留恋，是忍痛失爱，还是顺应命运的安排，一切都交给时间来验证。人世间的一切会随着时间的推移而遭到改变，而亘古不变的便是流浪汉对昔日恋人那坚贞不变的爱恋。“我不愿惊醒你的梦，让你静静安眠，不让你听到脚步声，轻轻把门儿关。临行前在你的门上，我写着：晚安，你一定能够知道，我曾把你怀念。我曾把你留恋。”
这是简朴而平凡的告辞，他却又道出了爱的真谛。流浪汉对昔日恋人所表露出的是一种微妙的、默默不求回应的关爱。他将这份爱恋永留在心间，当做永久的纪念。
https://v.qq.com/txp/iframe/player.html?width=500&height=375&auto=0&vid=c0307u857s5夸斯托夫演唱《晚安》
一、乐曲整体各阶段结构分析
从曲式结构图中可看到，这是首分节歌，歌词分4节，乐曲则分为三个部分。即是说，第一、二节歌词完全重复同一曲调被划分入一个整体，而第三、四节歌词略有些调整又各自成为一部分。显然，在此更多的是呈现出一种变奏原则。
第一部分：（1-33小节）
乐曲一开始，有个仅具乐句规模的引子。该音乐组织在d小调上呈示。在第6小节处，终止于该调的属和声，这样，声乐部分的进入便处于一种属—主的和声关系之中。引子给人们营造出这样一种情绪，它是源于核心部分的，也就是说，引子昭示出一种与核心部分相适应的情感特征：流浪汉那深沉、低落的情绪。钢琴织体方面，明显地，由两部分构成。低部是起和声支持作用的合唱式音型，犹如进行曲般规则而紧凑地运行着，基本都是主和声的扩大，偶尔加入导七和弦或下属和弦，增强色彩。而高音区始终有一支流动的连续十度下行的小调性的线条。节奏律动变化较大，不再是均匀、平稳，而是时紧时松，戏剧较强。它显得压抑、低沉、暗淡无光。
引子过后，期待中的声乐部分进入了。这是一个由六个乐句构成音乐组织，而且每个乐句都具4小节的规模，相当方整。在此，恰好又构建成一个带再现的单三部曲式框架，每两句构成一个整体，其中第一、二乐句是对叠句。而承担中部的第三、四乐句，又呈现出一种模进关系。
钢琴织体方面，基本是以八分音符的律动、合唱式的织体形态均匀、平稳的行进着。第一、二乐句音响清晰、明了，略带几分清盈、静谧的感受。和声节奏以小节为单位，呈现出主—下属—属—主的进行。而第三、四乐句和声节奏加密一些，而且较多的介入和弦外音，加之重属和弦的运用，令乐曲处于一种紧张的状态之中。
在23小节处，当声乐声部得以间歇时，钢琴织体仍在延续。低部的和声性音型变得更加厚实，高音区则是强有力的八度进行，那辅助性的音型仿佛表现流浪汉猛然从往事的回忆中醒悟，重新回到了现实中来。于是，悲凉的感觉又重新占据他的心，他继续唱着哀伤的歌。同时，这一部分也承担着调性转换功能，在此，运用三度关系调转调，相当便利。
紧接着，在25小节处，乐思进入再现阶段，显然，这是动力再现，由一对叠句构成，基本以和弦分解的形式来组织旋律。钢琴织体与过渡部分的音响相似，只是在收尾处稍作调整，钢琴织体的上下声部融合于一体，共同作为和声支撑。最终，该部分落在d小调主和声上，得以闭合性终止。
第二部分：（33小节—70小节）
该部分是第一部分的变化重复，从素材的选取、摆放都与前者大致相同。音响效果方面，以二拍子的进行曲节奏贯穿，加之小调性的和声色彩，只是在旋律组织方面稍作调整，但都可以忽略不计的。
第三部分：（65小节—105小节）
这是第一部分的变奏。在此，乐曲将变更一贯沉闷的小调色彩，转换到较为明朗的同名大调——D大调上呈示，但在乐曲终止处，却又回归到d小调，如此鲜明的对比，更加突出的表现了“主人公”对爱的无限深情。仿佛此时此刻，他的脑海中又浮现爱人那可爱、温柔的形象和自己昔日的欢乐情景。但始终都没有逃脱现实的魔掌。这部分不是严格的移调，乐段中的第一、二乐句基本是在同一音位上进行，只是改变调号，以至于改变旋律中音级的倾向，而中部则相应地将旋律变换到D大调上进行了。再现部分与第一、二乐句的方式相同。
二、音乐本体各方面的综合分析
（一）构成乐曲统一的诸种因素
素材。1）衍生结构的统一性。综观全曲，引子与间奏几乎采用同一材料，它是与第一部分引申出来的，有两层织体构成，低部是起和声支撑作用的合唱式的音型，如进行曲般相当平稳，而高音区则有一支流动的十度急剧下行的小调色彩的旋律，它以归整、紧凑的和声性织体相互交错。2）核心部分采用单一、集中的材料。乐曲的四个部分分别以重复、变奏的方式写成，从分析中可以清晰的看到，整首曲子的核心素材就是第一部分。第二部分是他的完全重复，而第三部分只是改变个别音，第四部分则有所调整。主要是运用调性的变换来获得发展。
结构与句法。四个部分结构相同，每一部分都构建出一个带再现的单三部曲式的框架。它们均由六个乐句组合而成，每个乐句都以4小节为规格。第一、二乐句是一对叠句，而第三、四乐句又呈现出模进的关系并以此作为中部。再现部分由一对叠句构成。
节奏律动。全曲以八分音符那如进行曲般的节奏为基本律动，有时会介入十六分等密集型的音型来丰富线条。
钢琴织体形态。乐曲中的钢琴织体以合唱式为形态，大多是作为旋律的和声支撑而存在的，每个乐段的第一、二乐句和声相对清晰，音响更为纯净。三、四乐句加入了副属和弦，和声节奏加密，从而增添了乐曲的色彩的丰富性。
（二）构成音乐过程丰富性的变化因素
调性。不难看出，d小调是贯穿乐曲的基本调性。它赋予乐曲暗淡、忧郁的特质。这也描绘出流浪汉那茫然的矛盾的内心世界。然而，这些阴暗的情绪并不是他的全部，在他的那片天空底下，始终会有绚丽的令人产生美好遐想的事物，这正如乐曲中出现的那一个个具有大调性色彩的乐句，乐思临时转向F大调与bB大调，后来，整个乐思在D大调上呈示，但，最终，他还是依依不舍的离开了心中的爱人，独自奔走他乡。音乐又处于小调性的色彩之中。
乐曲四个部分都采用同一素材，但第四部分与第一部分的组织方式不同，同样由乐段和补充构成，乐段中第一、二乐句与补充部分音高没有改变，只是变更调号，令得曲调的倾向音有所改变，以至于产生与第一部分所不同的音响效果。而第三、四乐句则寻求一种与第一部分相对应的音响，在改变调号的同时，音位也相应调整。
钢琴织体。中部与再现部分的钢琴织体形态有些区别。中部中的钢琴声部纯粹就是作为丰富乐曲的和声效果，完全陪衬性的。而再现中出现了一种主调性的织体，它的低音区变得更为浑厚，声部排列相对密集，而高音区则有一支小二度音域的嚎叫般的音响，它仿佛给人描壮出流浪汉内心那凄惨、悲凉的心境。
情绪。显然，乐曲四个部分展露出流浪汉的一个心理变换过程，第一、二部分大致是一种对往昔美好时光的追忆，从而引发与今天这种孤寂生活的强烈对比。而第三部分随着“主人公”心理变化，变更调性。情绪有所转变，对于被他所爱的女子抛弃，他不再消沉。从地角到天边，都是命运的安排。第四部分对于昔日爱人，完全上升为一种深深的爱恋。尽管已不再是天长地久，但毕竟曾经拥有过。
（三）高潮手法
乐曲的第三部分是高潮段。尽管是采用与前面部分相类似的材料，但在此，可以体会到一种以改变调号为方式的不同的音响效果。明朗的大调似乎给人一种豁亮的、顿然开朗的感觉。虽然，在此，只是以一种微弱的、甚至害怕惊醒爱人那甜美梦境的轻柔的音响，但已足以产生强悍的感染力。而中部的出现，熟悉的音调再度响起，顿然将人们带入往昔那尘封的记忆之中，流浪汉将昔日爱人深埋在心中，时常还会追忆她，怀念她。而再现部分又是采用变更调号的方式，但有所不同的是，临时又改变了曲调的音程关系，原来黯淡的小调色彩荡然无存。取代之的是明亮的二级大三和弦，也可以认为是副属和弦的运用，本身就丰富了乐曲的色彩。但最终乐曲还是收束于小调上，渐渐地，乐曲的氛围趋于淡薄、深远，而人的内心也趋于暂时的平和与静寂。
三、小 结
《冬之旅》和四年前写的《美丽的磨坊女》是互有联系的，它所表现的思想情绪，是《美丽的磨坊女》的必然结果，但它显得更为深刻、强烈。《美丽的磨坊女》写的是一个天真的青年人，在百花盛开的春天，怀着一种对未来无限的希望出发旅行，去寻找幸福和欢乐，而《冬之旅》的主人公，却是饱经生活风霜的中年人，他在冰天雪地的寒冬里，漫无目标地漂泊着，虽然说，对往事的回忆只能增加他的痛苦，但未来的命运更使他感到凄凉，他那孤独的心已完全破碎。他只有通过不断的追忆，也许能给他的生活带来些许闪亮的东西。
把《晚安》作为《冬之旅》的开场白和《美丽的磨坊女》的第一首歌曲《出发》（Das Wandern ，一般翻译成“漫游”）相比，它们之间情绪大有区别，《出发》是那么朝气蓬勃，充满希望。而《晚安》呢？他内心痛苦，不单是向昔日的爱人告别，同时也是在向一切欢乐和希望告别。
本文作者王丹琪，原载《教育界》, 2014年第十期；往期舒伯特：1、如何理解对舒伯特艺术歌曲爱得要命丨却从不关心歌词内容丨如何把握声乐中的乐与诗的关系丨二者可以完美结合吗丨舒伯特《纺车旁的格丽卿》；2、傅聪谈音乐丨“舒伯特好像是外星球的一个流浪者来到我们这个世界”！3、“出自内心才能进入内心”丨你们觉得舒伯特最痛苦的是什么地方？4、终结与滥觞丨舒伯特的晚期风格与死亡意象；5、舒伯特的晚期风格与死亡意象丨一旦失去了天启宗教的安慰，死亡与毁灭便成为一种无法逃避而令人窒息的魔咒；6、1828年对于舒伯特来说，既是结束，也是开始丨这一年的作品，宣告了浪漫主义音乐时代的真正到来！7、“我的歌声穿过深夜，向你轻轻飘去”丨从《小夜曲》看舒伯特创作风格
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